En agosto Workshopsen BRASIL 🇧🇷Fortaleza!
Estudio Lenna BeautyGadelha
Projeto Cearábia / Núcleo Al-Andalus 
Workshop Mulheres da Água
Projeto Cearábia - Núcleo Iemanjá

Para inscripciones https://www.facebook.com/EstudioLennaBeauty/

Los próximos 19 y 20 de noviembre nos vamos a Vigo. 
Intensivos: Azahar, Bailarina Solista, Gypsy Trail, Tribal Fusion Vintage, Burlesque Divas Style 
Organiza Unidance

20 DICIEMBRE de 12:00 a 15:00 h.
Integral women's Yoga & Dance!
Art of Movement ❤ Power of Light

Tras el exito del primer taller de Katarina en el Estudio Cristiane Azem. Danza y Arte compartimos la gran noticia de que volveremos a conta con ella a su vuelta de Thailandia con el segundo WORKSHOP con Katarina Jiva Vare. Yoga and Tribal Fusion Bellydance trainer and dancer.
Unique workshop intensive of Integral women's Yoga & Dance!
Art of Movement ❤Power of Light
Estará con nosotros el próximo 20 de Diciembre de 12:00 a 15:00 h. Impartiendo 3 horas de Shakti Power Class. 
Deep woman integral yoga + dance choreography. 


Las INSCRIPCIONES YA ESTÁN ABIERTAS.
CUPO LIMITADO.
https://www.facebook.com/events/1671483923070284/
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Por primera vez en Madrid y dentro del CICLO de DANZAS DE TRANCE que tendrá lugar en Estudio Cristiane Azem. Danza y Arte durante los próximos meses de 2015, Alhazar Tribal Fusion Bellydancer impartirá el próximo 25 de ABRIL un INTENSIVO DE "TRIBAL TRANCE". 

Organiza: Myriam Soler y Cristiane Azem.





PARA RESERVAR TU PLAZA escríbenos un mail o post a facebook o myriamsoler@gmail.com




Para inscribirse y conocer toda la info del evento: https://www.facebook.com/events/4409094660567/

Haz clic aquí para modificar.

'La Melodía Encantada', un espectáculo para los más pequeños. Auditorio Conde Duque

Sábado y domingo, a las 11:30 de la mañana, será el turno deLa melodía encantada, a cargo del Dúo MoEBius. Un concierto-cuento que a través de sus personajes, dos músicos: la clarinetista Mónica Campillo y el pianista Emilio González Sanz, dos bailarinas: Kelly Gómez y Myriam Soler, bajo la dirección de Cristiane Azem y una cuentacuentos maravillosa interpretarán algunas de las melodías más universales de la música clásica, transcrita para clarinete y piano, en una historia que entrelaza la narración, la música, la danza, las emociones, el teatro, el vestuario y la magia de los mundos de fantasía. Dirigido a público de 0 a 99 años, y con especial hincapié en los bebés, brinda un momento de música clásica diferente, donde se escuchan inmortales composiciones de Schubert, Granados, Saint Saëns, Ravel, Kreisler, Hanh, Delibes, Albéniz… El Dúo MoEBius acaba de lanzar un CD con el repertorio completo de esta propuesta llamada a crear una fascinante referencia en el acercamiento de los niños a la música clásica. 

http://www.docenotas.com/120062/la-musica-clasica-y-la-opera-contemporanea-se-dan-la-mano-en-la-ciudad-de-los-ninos-2/

Pics- Miguel Ángel García

El próximo viernes en Aranjuez!!! 
Les Follies. Paris. Berlin. New York! 
El Teatro Real Carlos III de Aranjuez acoge "Les Follies" en una función única el próximo 12 de diciembre

COMPRA TU ENTRADA: http://teatroaranjuez.es/c…/les-follies-parisberlinnew-york/

Las bailarinas de Les Follies Paris-Berlin-New Yorkvuelven con más energía que nunca Este nuevo montaje de Cristiane Azem, que visitará Aranjuez el próximo 12 de diciembre, propone un recorrido por la evolución del burlesque a través de la danza desde su nacimiento en los locos años 20, al surgimiento del cabaret en la Alemania de entreguerras y a su eclosión como espectáculo de masas en el continente americano de la década de los 60.

Una hora y media de espectáculo en la que el público visitará, de la mano de hitos como Jane Avril, Toulouse Lautrec, Josephine Baker, Marlene Dietrich, Betty Page o Marilyn Monroe escenarios tan representativos de este movimiento como el Café Le Chat Noir, el Moulin Rouge, los cabarés o Broadway.

Las 20 bailarinas de “Les Follies” transportarán al espectador y le harán sentir la bohemia parisina y la locura del cancán, el Charleston y las flappers; estremecerse con la sátira y sordidez de las muñecas rotas y los ritmos militares del cabaré berlinés, y vibrar con el swing, el jazz y el rock and roll, las pin-ups y los musicales de Bob Fosse. 

La danza del candelabro o Raks Shamadan es una danza antigua de Egipto donde la bailarina danza llevando un candelabro en la cabeza.

La luz de las velas siempre se ha relacionado con lo sagrado.  Ilumina la oscuridad y ha sido usado desde la antigüedad como metáfora para iluminar el espírtu y como proteger frente a los demonios y espectros. Los orígenes de esta danza no están claros aunque probablemente provenga de los antiguos ritos que se llevaban a cabo en los templos de la etapa Faraónica.

Además esta danza está relacionada con las danzas turcas de velas. En estas danzas se portan velas sobre las manos o bien se baila con una bandeja en la cabeza la cual porta las velas.

Aunque actualmente los candelabros de danza tienen en la base una forma redondeada para ajustarse bien en la cabeza, originalmente el candelabro no tenía ningún armazón para ajustarlo y las bailarinas del pasado practicaban durante años para perfeccionar su técnica.

La danza del candelabro se baila en las bodas en la"Zeffah al arusha" (procesión árabe nupcial) conservándose el sentido de la iluminación mística para la pareja. El ritmo principal es el "zaffa", ritmo árabe de 4/4 y puede ser acompañado de crótalos. En el pasado era una procesión que recorría las calles para acompañar a la novia a su nueva casa. La luz del candelabro iluminaba el camino por las oscuras calles cuando aun no había electricidad, y las velas servían de anuncio de que se celebraba una boda. Actualmente es habitual que la "Zeffah al arusah" tenga lugar en un hotel donde se realiza el banquete nupcial.

El Raks Shamadan entró en los escenarios egipcios en la década de los años 20 de manera eventual. No se sabe a ciencia cierta quien fue la primera bailarina en danzar con candelabro en los escenarios egipcios aunque la más considerada es Badia Masabni.

El próximo 29 de noviembre. 
ISTANBULDA TRIBAL WORKSHOP!!!

Detaylar ve kayıt için:
azuldernek@gmail.com
0212 211 51 33/ 0507 651 36 22
www.azuldernek.com

CONTENTS:
1. Warming up for muscle strengthening and 
postural correction (based on yoga and pilates)
2. Learning arms, hands, turns and displacements technique inherent in almost every gypsy dances that have influenced the ATS and tribal fusion.
Flamenco hand floreos, arms, and turns.
India postures and turns.
American Tribal Style. Slow and Fast movements. Leader-follower explanation for improvisation and choreography. 
Basic training.
3. Creating combos to what we call ITS (Iberian Tribal style) linked to the gypsy dances. 
(stroboscopy movements, popping, locking, flowing, liquid movements, layering, fluttering) — con TC Melis Cangüler

İçerik:
1-Kasların güçlenmesi için ısınma ve postür düzeltmesi ( yoga ve pilates teknikleriyle)
2. Neredeyse tüm çingene dansçılarının doğasında bulunan , tribal füzyon ve ATS’yi etkilemiş olan elleri, kolları, dönüşleri ve yer değiştirme tekniklerini öğreneceğiz.
Flamenko el, kol ve dönüşleri
Hint postürü ve dönüşleri
Amerikan Tribal Stili. Yavaş ve hızlı hareketler. Koreografi ve doğaçlama için liderlik ve takip açıklamaları
Temel eğitim
3. Çingene danslarına bağlı olan ITS ( Iber Tribal Stili) dediğimiz kombinasyonların yaratılması

Otros, aseguran que las mujeres cuando bailaban, les quitaban a los guerreros las espadas para bailar, o que danzaban para festejar batallas ganadas cuando sus esposos guerreros regresaban a casa. 

Sea cual sea el origen verdadero, sabemos que al ejecutar la danza, la bailarina, utilizando un ritmo lento (como el chiftetelli o el masmudi) equilibra el sable sobre la cabeza, las piernas, el busto, o lo apoya en la ropa de danza y realiza algunos otros movimientos como el manejo del sable, o movimientos de suelo, giros con el sable en equilibrio,y que requieren mucha destreza, equilibrio y fuerza.

El origen de la danza con bastón en la danza oriental se pierde en los anales del tiempo, no podemos fechar su nacimiento. Pero sí podemos ubicarlo geográficamente: nace en el Alto Egipto, en una zona denominada El Said. Debido a la falta dedocumentación, no podemos establecer a ciencia cierta el motivo inicial de esta danza; los egiptólogos, basándose en los grabados, jeroglíficos, mosaicos y pinturas arqueológicos defienden varias teorías.

Una de ellas es que el baile con bastón sería en unprincipio una danza marcial que los hombres practicarían con unas varas de caña denominadas “An asas”.

Otra teoría defiende que el baile con bastón se habría originado entre los campesinos de El Said. Se trataría de una expresión festiva del pueblo en el que emplearían las varas con las que realizaban sus tareas cotidianas.

Hay otra teoría que reúne las dos anteriores y defiende que el baile con bastón sería un arte marcial creado por los campesinos para defenderse.

De cualquier forma el baile con bastón pasó ya en épocas muy tempranas a convertirse en una danza folklórica ejecutada por hombres. A esta danza hoy la denominamos Tahtib. Se trata de una danza muy enérgica con varas y bastones bastante pesados que se baila al ritmo de Saidi. Ritmo 4/4 que se toca con instrumentos tradicionales como el Rababa (un antecedente del violín), el Mizmar (un cuerno con lengüeta familia de los oboes cuyo sonido es semejante al de una gaita), e instrumentos de percusión como el Dumbek y la darbouka.

Más tarde las mujeres egipcias tomarían el Tahtib de los hombres y lo adaptaríana sus danzas en una versión más esteticista. Es la danza con bastón que hoy conocemos como Raks Assaya. El ritmo del Raks Assaya es también el Saidi; pero se trata de una danza danza más artística en que la expresión ya no es tanto una exhibición de fuerza y energía como un espectáculo de maestría, equilibrio y armonía. Por ello, los bastones del RaksAssaya suelen ser más ligeros y ornamentados que en el Tahtib . Además, el Raks Assaya, tiende a ser individual y cuando se representa en grupo, suele enfocar la atención en la pericia de las bailarinas más que en la coreografía grupal.

Una de las bailarinas que más me gusta y que popularizó esta danza en la década de los 60 fue la bailarina Fifi Abdo.

El Estudio Cristiane Azem. Danza y Arte retoma sus actividades el próximo 3 de septiembre. 
Os esperamos en C/ Doctor Cortezo, 17, 1ª planta.
NOVEDADES y MUCHAS GANAS DE COMENZAR!!! 

Terminamos nuestra aventura VERANO DE DANZA Y ARTE "AŞK VE NEFES" (2014) - dando un Inmenso GRACIAS a esta maravillosa ciudad de ESTAMBUL y sus gentes, todos nuestros amigos allí, toda la gente maravillosa que nos ha ayudado y acompañado estos días, y un "muy especial" GRACIAS a tod@s los que os habéis dejado embrujar por las corrientes del Bósforo.  

"Valió la pena ? 
Todo vale la pena 
Si el alma no es pequeña 
Quien quiere pasar mas allá de Bojador 
tiene que pasar mas allá del dolor 
Dios, al mar el peligro y el abismo dió 
mas en él reflejó el cielo" (Fernando Pessoa)